「元曲四大家」分別是誰?

元雜劇的代表是「元曲四大家」，王國維按成就高低將他們排列為關、白、馬、鄭。

分別指關漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖。其中以關漢卿成就為 最高。

關漢卿，元大都人（今北京），號祀齋，是元代劇壇最傑出的代表之一。 他的如椽大筆，是推動元雜劇脫離宋金雜劇的「母體」走向成熟的杠桿，是 標誌戲劇創作走上藝術高峰的旗幟。

其劇作如「瓊筵醉客」，***恣肆，慷慨 淋滴，震撼人心，被譽為「元曲四大家」之首。關漢卿著有《竇娥冤》、《救風塵》、《拜月亭》、《望江亭》、《單刀會》、《蝴蝶夢》等名劇。

賈仲明《錄鬼簿》吊詞稱他為「驅梨園領袖，總編修師首，捻雜劇班頭」。他多才多藝，通曉音律，長期生活於藝人圈中，有時還粉 墨登場。

關漢卿嫉惡如仇、不畏***，自比為「插不扁、炒不爆、砸不碎、煮不透、響噹噹一顆銅豌豆」。他的劇作深刻地再現了動盪不安、政治腐敗、階級民族矛盾尖銳的元代社會現實，同時充滿著反抗強權的戰鬥精神。

慨慷 悲歌和樂觀奮爭構成關漢卿劇作的基調。關漢卿在創作劇本時，注意盡快 「人戲」。

他以洗鍊的筆觸交代戲劇情境與人物關系，把觀眾的目光「聚焦」 到主要戲劇矛盾上，從而迅速引起觀眾看戲的興趣。悲劇《竇娥冤》是關漢卿的代表作。

全劇四折一楔子。寫儒生竇天章因 無錢進京趕考，被迫將幼女竇娥賣給蔡婆家做童養媳（楔子）。

竇娥婚後，丈 夫去世，婆媳相依為命。 蔡婆外出討債，竇娥遇到流氓張驢兒父子，張驢兒 企圖霸佔竇娥，竇娥不從（第一折）。

張驢兒便想毒死蔡婆來要挾竇娥，沒想 到誤毒死了自己的父親。張驢兒反咬一口，誣告竇娥殺人。

官府嚴刑逼供， 判竇娥死罪（第三折）。臨刑之時，竇娥指天發誓，死後將血濺白練、六月飛 雪、大旱三年，以明其冤（第四折）。

竇娥死後，其誓果然一一應驗。三年 後，竇天章為官上任，竇娥托夢給父親，竇天章遂重審此案，為竇娥申冤。

《竇娥冤》全劇激蕩著一種強烈的反抗精神，竇娥絕望之際向天地發出的呼 喊，千百年來更是感動著無數的讀者與觀眾：「有日月朝暮懸，有鬼神掌著生 死權。 天地也，只合把清濁分辨，可怎生糊塗了盜跖、顏淵；為善的受貧窮 更命短，造惡的享寶貴又壽延。

天地也，做得個怕硬欺軟，卻原來也這般順 水推舟。地也，你不分好歹何為地？天也，你錯勘賢愚枉做天！」關漢卿不光擅長悲劇的寫作，喜劇、歷史劇等也是他的長項。

《救風塵》 以喜劇的筆觸塑造了機智善良的風塵女子趙盼兒的形象。歷史劇《單刀會》 寫關羽智勇雙全、單刀赴會的英雄氣概；《西蜀夢》通過關羽、張飛的陰魂托 夢劉備，要求他起兵報仇，以此突出了關羽、張飛雖死猶生的英雄氣概，譴 責了見死不救、賣身求榮的奸佞小人；《單鞭奪槊》讚美了草莽英雄尉遲敬 德，譴責了泄私憤報私仇的李元吉；《哭存孝》鞭撻了李克用在取得軍事勝利 後誣殺功臣良將的行為，突出了 「太平不用舊將軍」的主題。

此外，《拜月 亭》寫蔣世隆、王瑞蘭夫妻的悲歡離合，《望江亭》寫青年女子譚記兒的勇敢 機智。這些都已成為後世不斷扮演的劇目。

白樸，出身金代仕宦家庭，詩文倶佳，因不滿元人統治，堅辭不受薦舉， 而放浪形骸於山水之間。其劇作題材多出於歷史傳說，劇情多為才人韻事。

名作為《梧桐雨》和《牆頭馬上》。前者寫唐明皇與楊貴妃的愛情故事，後者 則寫一名普通女性李千金衝破世俗偏見、自主擇偶的故事。

兩者都以愛情為 主題，但前者為悲劇，寫得凄惻婉轉；後者為喜劇，寫得活潑熱情。兩部作 品均為愛情劇之佳作。

特別是《梧桐雨》，較之同一題材的詩歌名作——白居易的《長恨歌》，該劇有著更為深刻的人生感悟與情感內涵。 《梧桐雨》本意並不在歌頌李、楊的愛情，而是要通過李、楊之事，來抒寫人世滄桑。

因此，它毫不避諱李隆基奪取兒媳楊玉環的過程，也不諱言楊貴妃與安祿山之間的私情。全劇曲詞華美優雅，充滿著濃濃的詩意和人生***滄桑之感，歷來為人所稱賞。

第四折是全劇的情感高潮，也是最為後世稱道的部分。 李隆基退位後，滿懷愁緒，徘徊於梧桐樹下，追憶往昔，思念死去的楊玉環，過去的歲月歡情對照著眼前的孤獨凄惶，讓他倍感哀傷。

在落葉滿階、秋蟲絮聒的夜晚。李隆基夢見楊玉環，不料才說上幾句話就被驚醒了。

醒後，只聽得「窗兒外梧桐上雨瀟瀟」，淅淅瀝瀝，「一點點滴人心碎」。 在這一折中，白樸用了二十三支曲子，來表現李隆基的復雜心情。

曲詞將景與情融為一體，用了許多極富韻律感的擬聲詞，語言極富表現力。而秋夜梧桐細雨的意境，無疑與李清照《聲聲慢》中「梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。

這次第，怎一個愁字了得」相交融，使全劇結尾籠罩在一片孤獨凄美的感傷氣氛之中，意韻悠長，回味無窮。 也正因為如此，後人評此劇為所有寫李楊愛情劇作中的頂峰之作。

此劇更是直接影響到了洪異的傳奇戲曲《長生殿》的創作。馬致遠生於富豪之家，飽讀詩書，但仕途不順，晚號東籬，期望效法陶 淵明歸隱田園。

五十歲左右，他看穿世事，退隱山林，詩酒自娛，過著「酒 中仙、塵外客、林間友」的生活，拒絕與統治階層同流合污。 馬致遠是個享 有盛。

元曲四大家都是哪幾位

元代是我國戲曲史上的黃金時代，作家輩出，目前有名姓可 考的戲曲作家就有一百多人，作品五百多部。

在眾多的元曲作 家中，最著名的是「元曲四大家」。關於「元曲四大家」，有兩種不 同的說法。

影響比較大的是元人周德清《中原音韻》和明朝人何良俊 《四友齋叢說》記載，元代四個著名的戲曲作家是關漢卿、馬致 遠、鄭光祖和白樸，合稱「關馬鄭白」。 關漢卿是元初的偉大戲曲 家，他一生創作了 60餘種雜劇，現存16種（其中三個殘本）。

他 的代表作是《竇娥冤》。他的作品雅俗共賞。

他不但能夠從事散 曲、雜劇的創作，而且能夠粉墨登場、參加演出。白樸也是元初戲劇大家，創作有雜劇16種，現存3種。

風格 淡雅莊重、凄涼沉著。 他的代表作是《梧桐雨》和《牆頭馬上》。

白 朴的作品一貫享譽甚高，《太和正音譜》稱其：「風骨磊塊，詞源滂 沛，若大鵬之起北溟，奮翼凌乎九宵，有一舉萬里之志，宜冠於首。」鄭光祖是元代後期的雜劇大家，創作有雜劇18種，現存8 種。

他的雜劇特徵是情致凄婉綢繆，詞曲清麗。 《太和正音譜》 評價其詞如「九天珠玉」，「其詞出語不凡，若咳唾落乎九天，臨風 而生珠玉，誠傑作也」。

代表作是《倩女離魂》、《王粲登樓》。另一種說法是元曲四大家應該是「關王馬白」，即用王實甫代 替鄭光祖。

王實甫創作了 14種雜劇，現存3種。其代表作《西廂 記》集思想性與藝術性於一體，歷來常演不衰，被金聖嘆譽為「第六 才子書」。

鍾嗣成《錄鬼簿》號稱「西廂記，天下奪魅」。他的作品多 以青年女性反抗封建禮教為主題，寫出了時代的心聲。

元曲四大家，都以雜劇聞名。

元朝前期著名的「元曲四大家」是誰

雜劇是我國曆代歌舞藝術和講唱伎藝長時間發展而形成的新的戲曲形式。

我國 戲劇產生於唐代，自宋開始，少數大城市就曾建立勾欄、瓦舍，很所民間藝人在里 面進行說唱表演。金中都的院本，就是宋代市民文學的繼承和發展。

元雜劇是在金 院本和諸宮調基礎上慢慢形成的。 元雜劇把賓白、歌曲、舞蹈動作融合在一起，實際上是一種綜合性的戲劇藝術。

它以唱為主，唱詞由同一宮調的套曲組成，句尾入韻，並有白（念白）、科（動作） 相配合表述劇情。每一齣劇通常分為四折，劇前或兩折之間可加「楔子」。

演出時 由一個演員（正末或正旦）演唱到底，其他演員只作配合的科白。 關漢卿是最著名的劇作家，他被譽為「編修師首」，他共創作了 63個雜劇劇本， 現存曲目完全的12個，科目殘缺的3個。

其中《單刀會》《竇娥冤》《拜月亭》等有 較高的藝術性和思想性。 馬致遠的《漢宮秋》、王實甫的《西廂記》、鄭光祖的《倩女離魂》、白樸的《牆 頭馬上》、紀君祥的《趙氏孤兒》等都是這個時代的名劇。

明代以後被譽為「元曲 四大家」的就是馬、關、鄭、白。 。