「抬閣」這項傳統表演藝術擁有悠久的歷史，在南宋時期就已被記錄在冊，《武林舊事》卷三就有對抬閣的記載：戶部清點酒庫時，每個酒庫用長竿懸掛寫著名字的布匹，這個被叫做「布牌」。而在長竿上搭建閣樓承接「仙佛鬼」，使之靈動飄逸的便是「抬閣」。

​

這是關於抬閣最早的記述，早期的抬閣人物多為木偶雕塑不似現在的活人靈動。追其源流可到漢代的「百戲」，隨著唐宋時期的詩詞、元代的雜劇、明清的小說等文學作品的興盛，抬閣有了更多的創作素材，其形式也更加多樣化。抬閣並非只看故事，人物的服飾、表演的雜技、周遭的木藝、鐵藝、扎藝都值得欣賞，所以說抬閣是一項綜合了多門藝術的藝術表演。

​

如今社會上還存在了多種形式的抬閣表演，在全國主要以金壇抬閣、徽州抬閣、廣東抬閣、安陽抬閣最為著名。抬閣是把兒童或者扮演者化妝打扮，然後把他們固定到木製的台架上表演戲劇、神話傳說等故事裡面的人物角色，抬閣常表演的故事有《呂洞賓戲牡丹》、《白蛇與許仙》、《梁山伯與祝英台》《趙匡胤千里送經娘》、《哪吒鬧海》等。

​

台架上邊還會依據表演的曲目進行裝飾，多人一起抬扛，之後在街道、廣場巡遊表演。在抬閣的遊行中，抬閣者的步子會隨著音樂變換，台架也就隨之晃動，扮演者衣袖飄蕩 ，背景亦靜亦動，形成了空中樓閣的景象。它的表演造型優美，獨特的民間造型藝術以扮演地方戲造型為主，鑼鼓伴奏，有濃厚的鄉土地方性特徵。

​

抬閣主要有三種表演特徵，第一是抬閣：抬閣時需要將每個架閣上固定方桌，然後將其固定在木樁上，放桌上固定著表演所需的道具等輔助物品。

第二是綁閣：綁閣就是把需要表演的小孩子固定在桌子上，利用桌上的道具以及寬大的服裝遮擋住架子，使觀眾以為角色懸浮於空中。

​

綁閣時外人不得觀看，只能由本村的輩分較大的老藝人綁閣。第三是上閣，上閣是10~12歲的孩子在架閣上表演，一般為一對兒童去表演。孩子的體重輕，下面抬柱子的人也能省力，走得更輕快些。

​

但是目前抬閣藝術的發展已經跟不上現代人，尤其是年輕人的審美觀念，滿足不了人們的娛樂需求，同時隨著抬閣藝術的傳承人不斷減少，這門藝術也面臨著人才斷層的危機。

中國傳統的藝術形式的傳承和發展特別依賴於傳承人的培養，抬閣藝術其實也不例外，類似對抬閣這樣的非物質文化遺產的保護是一個全國性的「痛點」，一些地區也在進行突破。譬如，山西韓城舉行過抬閣的表演邀請賽，壽縣就曾將壽州鑼鼓與壽縣抬閣融合參與表演賽。目的都是為了拉動與刺激。但收效一般。

​

抬閣雖然只是民間藝術，但經過百年的發展，融入了文學、表演、雜技等多門藝術形式，可謂是濃縮了中國古代精華的寶庫。保護抬閣、保護非物質文化遺產是我們當代人必須做的事情，非遺有所傳承，文化才得以發展，人類的精神家園才能得以維持。

北京民俗 / 近知北京風物，遠播四海民俗

投稿 / 認識民俗君，請加微信：beijingminsu